11月5日，北京CHAO艺术空间，有戏发声……
第八届越域精神艺术展，玛丽黛佳用一部彩妆浸没式体验剧，邀请所有人“戏游”其中！
这是首个彩妆浸没式体验剧，汇集了多位来自不同国家和文化背景的艺术家，跨越了多媒体、视觉、音乐、舞蹈、空间艺术等多个领域，共同演绎一部彩妆浸没式体验剧。
入戏之前 百兽赴宴
艺术展还没有开始，已经很有“戏”！
踏上展外的长廊，仿佛有很多看不见的动物和你一起赴宴。而你也化身为兽，暂时摈除一切杂念，回归本能，准备经历一场最纯粹的内心之旅。
第一幕 瞬间
入戏从这里开始…
地面上流动着光影，一群像是来自未来的舞者仪式般的舞动，让人有一种身在未来世界的错觉，时间被放慢，思绪被打开…
第二幕 生命树
如同生命源头一般的简单纯白，生命树空间是玛丽黛佳对“我从何处来”的形象阐述，将我们尘封的记忆慢慢打开。
▲ 《Vertical Emptiness 垂直的空》艺术家Onishi Yasuaki大西康明（日本）
第三幕 红桃皇后的宴会
在赴宴会之前，要不要先妆扮一番？
红白皇后在棋盘前剑拔弩张。来自北京当代芭蕾舞团的专业演员，每一个眼神和动作都是Drama的感觉。
10个不同色彩的房间，每个房间都上演这不同人生和故事，或悲或喜，或迷茫或挣扎……就像世间“众生相”，是每个人生活的缩影，每个人都能在她们身上看见自己。
▲《基石》声音视觉艺术家甘健（中国）
天幕开启，仿佛天地倒转，我们站在宇宙之外看着我们所处的地球。这种反转和颠倒，为我们提供了一个从未有过的视角。
然后天幕被撕开，我们被吸了进去，掉落进一个神奇的剧场中……
第四幕 永恒的剧场
▲《双生花》
双生花带给我们的惊喜，在于本来你以为这只是一个投影，而当大幕揭开，你才发现原来这是两个演员的现场表演。
双生花是对自我映射，两个模特就像是照镜子一般。用脸部捕捉技术为我们展示了一次精彩的面部艺术展示，在模特的脸上做出各种色彩变化，探讨彩妆的可能性。当我们模糊五官的界限，让色彩纯粹的表现在脸上，原来也可以这样美，彩妆不仅是一种修饰，更是自我的一种表达。
第五幕 小径分叉的花园
绚丽的光影变化，就像模特的妆容一样，这里美成了一首诗。
模特妆容从一首诗开始，从黑白到色彩、到简单到复杂、从单一到丰富，最后色彩爆炸，色彩含有多种可能性，而且具有极强的情绪感染力。你的心情同样也会随着色彩的变化从冷静逐渐变得躁动起来，最后狂欢……
第六幕 色彩的森林
▲《A MILLION TIMES 72》Humans Since 1982（瑞典）
时间从未以如此具体的形式存在过，每一分一秒的变化都如此分明。
▲《THE CAVE》Nicola Gastaldi（意大利）
声音配合3D影像效果，好像突然钻入了时空隧道。
在黑暗中，忽然亮起138脸同时面向你，不停的变幻形态，将整个艺术展推向高潮。当大家在大叫“wow”的时候，然有了反转，似乎并不是你在看着这些脸，而是她们在透过钥匙孔看你，你才是那个表演的人。
138张脸，从初的整齐划一，到最后每一张脸上的妆容都不同，色彩的震慑力可以直击灵魂。最后画面逐渐缩小，变成一个钥匙孔，我们才猛然发现，其实我们才是被偷窥的人，才是真正的主角。
谢幕 自我的假期
经过一段狂欢，来到一个自在、放松的社交空间。在轻松的氛围中，体会生活之美。
在“戏游”这部体验剧中，没有剧本也没有台词，空间本身就具有很强的叙事性。当我们身处其中，我们能感觉到强烈的情绪在涌动，从开始一幕的庄严宁静逐渐走向最后一幕的色彩狂欢。
这是一部以人的内心情感为线索的剧，一切源于感官却最终超越感官，直入灵魂。最初有戏发声，最终引发思考，以美回响。
主创团队与世界一流的艺术家们，包括法国彩妆教父Damien、北京CHAO艺术空间、佐维视觉、空间设计团队阔空间、中国新媒体艺术团队Moujiti某集体、中国歌剧舞剧院导演韩宝全、青年剧作家尚垒、声音艺术家陈睦琏、服装设计师白莫媞、北京当代芭蕾舞团、北京歌剧舞剧院、中国声音视觉艺术家甘健、日本装置艺术家Onishi Yasuaki大西康明、意大利3D艺术家Nicola Gastaldi、瑞典Humans Since 1982艺术团队等共同创作的一起艺术事件，深深地吸引了所有人，并在脑中久久回味不已。
据了解，这已经是玛丽黛佳第八届越域精神艺术展了，一年比一年精彩。这样一个带有强烈艺术家气质的品牌，对于艺术和美有自己完全独到的理解，然后尝试着用不同的形式，不同的途径将它传递给消费者。
在这条道路上，没有那个品牌比玛丽黛佳做的更好。它从不跟随时代，而是试图去创造一个属于自己的新时代，这种敢于尝试和创新的先锋精神是玛丽黛佳超越其他品牌的地方。玛丽黛佳艺术展已然成为行业内最具影响力的艺术事件，而下一步，玛丽黛佳创始人崔晓红女士说“在未来，玛丽黛佳艺术展将是首个始发于一个彩妆品牌，集结并融合不同领域的先锋艺术平台！”。
